El primer taller de la edición londinense del Red Bull Music Academy acaba de llegar a su fin y toda clase de ilustres personajes del mundo de la música pasaron por ella, muchos de ellos dando cátedra al primer grupo de participantes que llenó las aulas de la academia para aprender un poco más de su pasión pero también para intercambiar conocimientos y experiencias con sus pares del otro lado del mundo.

El primer grupo de 30 participantes finalizaron composiciones eclécticas en los estudios de Londres y volvieron a casa con sus cerebros llenos de ideas frescas y nuevas amistades.

Entre los músicos de México, Australia, Nigeria, España, el Reino Unido y hasta Japón que integraron el primer taller de la academia, estaba la compositora, interprete y productora musical peruana Katia de La Cruz, “Maldita Fan”, cuyos estilos oscilan entre el rock garage, psicodélico y experimental. Ella fue escogida entre más de 3500 postulantes de todo el globo. Katia llegó a Londres llena de expectativas y se fue cargada de experiencias. Así lo resumió: “El Red Bull Music Academy ha sido la academia mas importante a la que he asistido, en dos semanas aprendí más de lo que me ha enseñado una escuela en 4 años. Aprendí sobre nuevas tendencias musicales, la fraternidad, la calidad con la que uno hace las cosas, pero sobre aprendí de la gente, conocí a gente maravillosa de todo el mundo con la que siempre sentiré un vínculo muy estrecho. Una de las cosas que más valoro es que conseguí muchos hermanos musicales en el mundo”.

Desde su primera edición en 1998, el Red Bull Music Academy ha unido a los profesionales y nuevos talentos pioneros del mundo de la música de más de 32 países. El primer taller de dos semanas que se llevó a cabo en Londres tuvo grandes expositores que dieron a los participantes momentos inolvidables para su carrera. El peso pesado del hip/pop Mark Ronson, el pionero compositor norteamericano Steve Reich, Daptone don y el  vintage valve-head Gabe Roth, UK hot-stepper Roska, Throbbing Gristle’s Cosey Fanni Tutti, y muchos más.

¿En qué consistieron estas dos semanas?

Con el espíritu del mes del amor dando vueltas, la relación de los participantes con la institución británica de música llegó a su esplendor, lo que se vio reflejado en los shows en vivo que se transmitieron por la Radio de la Academia (www.rbmaradio.com). Todos están disponibles en el site de la radio. Uno de los más recomendados es el programa con el creador del techno Carl Craig. 

Las sesiones de estudio pasaron velozmente, aunque varias se dieron hasta muy tarde. Lo que más entusiasmó a los participantes fueron las sesiones de jamming entre ellos. Algunas veces (como comentó el productor y expositor Joe Boyd en su turno en el taller), el sonido necesita sangrar. Algunas veces, los músicos necesitan tocar en al misma habitación, nutrirse de la vibra de los demás que el Internet no siempre aporta. Y algunas veces la magia no se puede planear. El compositor Steve Reich señaló en su exposición: “La composición implica una cierta cantidad de esfuerzo consciente. Pero yo diría: la gran mayoría de los que he hecho ha sido resultado de la intuición musical.”

El festival de eventos de la academia tampoco pasó desapercibido. El Royal Festival Hall ofreció shows experimentales llevando el techno a otro mundo. El señor ‘Ramjam’ Rodigan bendijo el local Plan B en Brixton con su gran repertorio de dubplates, y Zinc y Miss Dynamite culminaron con su explosiva alquimia con una version en vivo de ‘Wile Out’. Además Metalheadz, DMZ, Soul II Soul y Trojan se reunieron en el Roundhouse de Londres el primer “clash” de generos en Londres, mostrando cuatro aspectos de los sistemas de sonido pioneros de la música de esta gran metropolis. Como algunos dicen la historia y el futuro de la cultura bass.

Katia en vivo

Cada participante del Red Bull Music Academy 2010, tuvo la oportunidad de mostrar su talento en una performance en vivo en algún lugar interesante de la ciudad. A Katia le tocó ni más ni menos que el Café 1001, uno de los lugares más conocidos en el famoso Brick Lane de Londres, en donde junto a dos participantes más de la academia mostró su talento y al Perú.

El bar, ubicado en el distrito de Shoreditch, estaba lleno esa noche. Los tres integrantes del Red Bull Music Academy tomaron el escenario en turnos. Primero le tocó a Sonaluna, una colombiana afincada en Barcelona que sorprendió al público con sus beats, inspirada en Mumbai. Luego fue el turno de Mujuice de Moscú, quien sorprendió al utilizar un Nintendo DS Korg junto a sus controladores para producir frecuencias creativas.

Finalmente le tocó a Katia, Maldita Fan (su nombre artístico) de Perú, quien dejó en el público una huella utilizando su música hecha por computador y un controlador midi. Sorprendió al público con el canto de tonadas andinas mezcladas con otras melodías. Uno de los presentes mencionó, “es una de esas melodías que se queda con nosotros hasta un tiempo después de que dejamos de escuchar la canción”.

Si deseas escuchar el show de Katia en el Café 1001 entra a: http://redbullmusicacademyradio.com/shows/2412/

En estos momentos se está llevando a cabo el segundo taller del Red Bull Music Academy en Londres. Visita la web de la academia o de la Radio y quédate sintonizado.

www.redbullmusicacademy.com

www.redbullmusicacademyradio.com

CONOCE A LOS EXPOSITORES QUE DEJARON MARCA

Matmos

Es un proyecto experimental música electrónica conformado por MC Schmidt y Drew Daniel que son también una pareja. Matmos ha remezclado la canción Alarm Call de Björk. Posteriormente, Matmos trabajó con Björk en sus discos Vespertine (2001) y Medúlla (2004), así el Greatest Hits Tours.

Toy Selectah

Es Antonio Hernández de Control Machete, aquel grupo mexicano de hiphop de fines de los 90´s. Es también DJ y productor que en la actualidad crea un sonido híbrido de riddims de América del Sur, El ha llega a fusionar Cumbia con Lil Wayne, Morrissey y Diplo con sus estilos de energía local en Uk.

Steve Reich

Es conocido por ser uno de los pioneros del minimalismo, con John Cage, La Monte Young, Terry Riley y Philip Glass. Reich en sus inicios desarrolló varias técnicas de composición musical, que incluyen el uso de loops en cinta, efectos de fase repetidos y nuevos conceptos musicales, la retroalimentación con micrófonos y el alargamiento. Estas composiciones tuvieron una importante influencia en la música contemporánea americana, aunque luego Reich ha ido abandonando la experimentación tecnológica para seguir explorando nuevas formas de expresión musical con el uso de ensembles estrictamente instrumentales, en obras como Drumming, Music for 18 Musicians, The Cave, City Life y Three Tales.

Mark Daniel Ronson (Inglés)

Es un Dj, compositor y productor musical inglés-americano, ganador de un Brit Awards y 3 Grammy. Su disco debut Here Comes the Fuzz, se centró en el hip hop americano, incluyó colaboraciones de Sean Paul, Nate Dogg y Ghostface Killah, sin embargo, no fue un impacto en los rankings. Su segundo disco, Version se centró en la escena musical británica, con covers de Radiohead, Maxïmo Park, The Zutons y Kaiser Chiefs. El disco fue todo un suceso, obtuvo tres top 10 hits y Mark ganó un BRIT Award como “Mejor Artista Masculino 2008″ (Best Male Artist 2008). Él es la primera persona en ganar un BRIT Award sin ser el cantante de los temas. Version tiene Doble Platinum en el Reino Unido.

Trevor Jackson

Ha producido a U2, Massive Attack, Unkle o Death In Vegas, bajo el nombre de Playgroup. Pero en la actualidad su sello Output pasará a la historia por facturar el nuevo sonido disco del New York post 11-S que mejor se vende en los festivales veraniegos europeos con hypes de la talla de The Rapture, Blackstrobe, Colder o LCD Soundsystem.

Terre Thaemlitz

Es un productor multimedia, escritor, orador público, educador, remezclador de audio, DJ y propietario de la discográfica Comatonse Recordings, que ha ganado varios premios. Su obra combina de forma crítica temas de política de identidad – incluidos temas de género, sexualidad, clase, lingüística, etnicidad y raza- con una crítica continua de la socioeconomía de la producción de media comerciales. Esa diversidad de temas se ve correspondida por la amplia gama de estilos de producción de Thaemlitz, en la que se incluyen música electroacústica por ordenador, deep house orientado a los clubes, jazz digital, ambiental, y solos de piano neo-expresionistas compuestos por ordenador.

Como orador y educador en temas de transgénero no-esencialista y teoría queer, Thaemlitz ha participado en mesas redondas por todo Europa y Japón, y también ha montado numerosos talleres de sensibilidad transcultural en la Uplink Factory de Tokyo, cerca de su actual residencia en Kawasaki, Japón.

Bugge wesseltoft & henrik Schwarz

Bugge Wesseltoft es un músico de jazz noruego, pianista, compositor y productor. En 1990, Bugge dejó la tradición jazzística noruega para orientarse hacia el estilo que se ha llamado future jazz o nu jazz.

Henrik Schwarz lo acompaña con sus pistas de percusión y música concreta.